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NDR Ticketshop Magazin

Im NDR Ticketshop wird Klassik großgeschrieben. Im Magazin informieren wir Sie über spannende Artikel und Beiträge rund um das Thema Klassik sowie über Jazz-Highlights und Filmmusik im Norden. Nutzen Sie Ihre Chance und sichern Sie sich frühzeitig Ihre Tickets.

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Benny Goodman – The King of Swing

Er war ein US-amerikanischer Jazz-Musiker der Extraklasse: Benny Goodman. Bereits im Kindesalter entfaltete er sein musikalisches Talent und perfektionierte mit jedem Lebensjahr sein Jazz-Klarinetten-Spiel, sodass er damit Geld verdienen konnte. Lange wartete er auf seinen Durchbruch. 1935 hat er diesen dann endlich geschafft und stand weltweit auf den Listen der Top-Jazzkünstler. Er setzte gleich mehrere Meilensteine in der Geschichte des Jazz und ist somit aus der Musikgeschichte nicht mehr wegzudenken. Rückblickend schaut man auf einen großartigen Musiker, der allein mit 16 Nummer-eins-Hits Millionen von Menschen früher sowie auch heute noch begeistert. Lesen Sie in diesem Artikel alles zu seinem Werdegang, seinen bekanntesten Werken und seinen Einfluss auf die Musikgeschichte. Der Jazzkünstler wurde 1909 in Chicago als Sohn armer jüdischer Immigranten geboren. Bereits im Alter von zehn Jahren entdeckte er die Klarinette für sich und erhielt Unterricht in der Kehelah-Jacob-Synagoge von Franz Schoepp vom Chicago Symphony Orchestra. Sein musikalisches Talent zeigte sich schnell, sodass er mit bereits zwölf Jahren im Theaterorchester und in verschiedenen Tanzkapellen der Stadt spielte. Während er noch die Highschool besuchte, trat er 1922 auch mit der Austin High School Gang auf. Zu seinen damaligen Jazzlehrmeistern zählen die großen Solisten und Bands der 1920er Jahre wie beispielsweise King Olivers Creole Jazz Band mit Louis Armstrong und die Vertreter des Chicago Jazz. Seine ersten Aufnahmen machte er zusammen mit einer damals führenden Band in Chicago, dem Ben-Pollack-Orchester, mit welchem er sogar auf Tournee ging. Kurze Zeit später zog es ihn nach New York City, wo er für das Radio und als Sessionmusiker sowie als Theatermusiker am Broadway arbeitete. Seinen ersten Charterfolg hatte er im Januar 1931 mit seiner Schallplattenaufnahme des Songs He’s Not Worth Your Tears. Goodman setzte einen Meilenstein mit der Gründung seiner ersten Big Band, denn zum ersten Mal in der Geschichte des Jazz, musizierten weiße und schwarze Musiker zusammen. Seine Big Band errang innerhalb kurzer Zeit große Anerkennung bei Jazzfans sowie zahlreichen Musikliebhabern außerhalb des Jazzbereichs. Der große Durchbruch beim Publikum blieb ihm jedoch vorerst verwehrt. Anfang der 1930er Jahre spielte er zusammen mit den national bekannten Bands von Red Nichols, Isham Jones und Ted Lewis. Für das Label Columbia folgten ab 1933 viele Hits wie Fats Wallers Ain’tcha Glad, I Gotta Right to Sing the Blues und I’m Just Dreaming. Sein erster Nummer-1-Hit gelang ihm 1934 mit Moonglow. Sein berühmtes Jazz-Konzert in der New Yorker Carnegie Hall gab er am 16. Januar 1938 und sorgte damit dafür, dass der Jazz über Nacht salonfähig und auch in den „feineren Kreisen“ zunehmend akzeptiert wurde. Heute gelten die Aufnahmen des Konzertes, insbesondere der überlange Schlusstitel Sing, Sing, Sing als Meilenstein und bedeutender Genre-Klassiker und wurde bereits vor Jahren in den erlesenen Kreis der Hall-of-Fame des Jazz aufgenommen. Hören Sie hier Goodmans weltberühmten Klassier Sing, Sing, Sing: [av-container] [soundcloud url="https://soundcloud.com/benny-goodman-official/sing-sing-sing-10?utm_source=clipboard&utm_medium=text&utm_campaign=social_sharing"] [/av-container]

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Söhne Hamburgs: Weihnachtskonzert

Die Söhne Hamburgs teilen eine große Leidenschaft – die Musik! Das Trio ist bereits überregional bekannt und begeistert stets das Publikum mit ihren hochklassigen und humorvollen Konzerten. Ob Soul, Jazz, Blues oder Salsa – das Trio Söhne Hamburgs verlässt kein Konzert ohne Standing-Ovations. Ihr hanseatischer Humor lässt jedes Mal lautes Lachen durch den Saal schallen. Vor zwei Jahren standen die drei Musiker vor 6.000 Menschen auf der Bühne und versetzte das Publikum in eine Adventsstimmung. Der deutsche Musiker Stefan Gwildis absolvierte im Jahre 1979 eine Ausbildung in Fecht- und Stuntszenen. Mit Rolf Claussen gründete er bereits 1982 ein Duo namens Aprilfrisch. Nachdem er eine Zeit als Straßenmusiker gearbeitet hat, produzierte er sein erstes Musical und veröffentlichte sein erstes Album. Heute schaut der deutsche Musiker auf elf Platten, drei DVD-Veröffentlichungen, unzählige Konzerte und eigens produzierte Musicals zurück. Gwildis hat sich durch seine vielseitigen Tätigkeiten schon längst einen Namen in der deutschen Musikszene gemacht. Zusätzlich war er auch schon in dem Tatort Schwelbrand zu sehen, in dem er sich selbst spielte.

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Vladimir Mogilevsky

Der Ausnahmepianist Vladimir Mogilevsky hat bereits diverse Preise internationaler Festivals und Wettbewerbe gewonnen, wie unter anderem den Grand Prix für das beste Festival-Konzert und den Internationalen Musikpreis für seine bedeutende Erfolge in der Musikwelt. Seine Kompositionen und Improvisationen begeistern stets das Publikum. Vladimir Mogilevsky erblickte in Moskau das Licht der Welt und wurde bereits im Alter von fünf Jahren von der Gnessin Musikschule aufgrund seiner überragenden Begabung entdeckt und gefördert. Mit nur acht Jahren präsentierte er schon Werke von namenhaften Komponisten auf großen Festivals in Moskau. Er studierte an der Gnessin Musikakademie und schloss sein Studium als Konzertpianist mit höchster Auszeichnung ab. Seit 1995 lebt der Russe nun in Deutschland und ist Preisträger diverser internationaler Festivals und Wettbewerbe. Als Kammermusiker arbeitete er bereits mit Künstlern wie Matt Haimovitz (Cello) und Vadim Repin (Violine) zusammen. Außerdem ist er des Öfteren in der deutschen Hauptstadt auf der Bühne zu erleben, wie beispielsweise in der Philharmonie Berlin und im Konzerthaus. Mogilevsky ist neben seinen Konzerttätigkeiten auch im Radio und im Fernsehen zu sehen und hören. Des Weiteren hat Vladimir Mogilevsky bereits bei vielen Veranstaltungen die musikalische Begleitung übernommen und spielte sogar in der Anwesenheit bedeutender Persönlichkeiten wie beispielsweise dem Bundespräsidenten Johannes Rau, Bundeskanzler Gerhard Schröder, Vizekanzler und Außenminister Klaus Kinkel und dem Vizepremier der Regierung der Russischen Föderation Dmitri Rogosin. Neben seiner Tätigkeit als Konzertpianist hat Vladimir Mogilevsky sich zur Aufgabe gemacht, den Nachwuchs zu fördern. So unterrichtet er weltweit die Meisterklasse und agiert als Jury-Mitglied in unterschiedlichen Wettbewerben.

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Jonas Kaufmann

Der deutsche Opernsänger Jonas Kaufmann hätte sich am Anfang seiner Karriere nie erträumt, auf den größten Bühnen der Welt zu stehen und von hunderten von Menschen gefeiert zu werden. Doch für den heutigen Startenor ist dieser Traum in Erfüllung gegangen. Über 20 Alben und diverse Singles und EPs zählen zu seiner bisherigen Diskografie. Ausverkaufte Konzertsäle, Spitzenplatzierungen in den Klassik-Charts und hunderte begeisterte Besucher zählen zu den Erfolgen des Startenors Jonas Kaufmann. Seitdem er sein Sensation-Debüt an der Metropolitan Opera New York im Jahr 2006 gab, ist der aus München stammende Tenor nicht mehr aus der Opernwelt wegzudenken. Das seit fünfzehn Jahren bestehende Orchester gehört heute zu den renommiertesten tschechischen Klangkörpern und ist auch im Ausland überaus erfolgreich. Zum Repertoire des Orchester zählen Werke aus der Klassik, Romantik und zeitgenössische Werke. Außerdem setzt sich die Prager Philharmonie, besonders mit der Gründung der Orchesterakademie, für die Nachwuchsförderung ein. Das Orchester steht regelmäßig mit berühmten Interpreten wie beispielweise Ivan Moravec, Shlomo Mintz, Jean-Guihen Queyras und Elisabeth Leonskaja auf der Bühne. Im Februar 2019 trat die Prager Philharmonie unter der Leitung von Jochen Rieder zusammen mit Startenor Jonas Kaufmann auf drei Bühnen in Deutschland auf. Bevor der Startenor Jonas Kaufmann und die Prager Philharmonie in Hannover das Publikum begeisterte, machten sie einen Halt in Frankfurt (Main) und Berlin. Besucher konnten sich auf einen Abend voller faszinierender Interpretationen von Arien französischer und italienischer Opern freuen. Am 10. Juli 1969 wurde der Tenor Jonas Kaufmann in München geboren. Nachdem er einige Semester Mathematik studierte, wechselte der Opernsänger an die Hochschule für Musik und Theater München, absolvierte dort ein Studium und schloss dieses 1989 mit einem Examen als Oper- und Konzertsängers ab. Nach seinem Studium war er von 1994 bis 1996 im Saarländischen Staatstheater in Saarbrücken auf der Bühne zu sehen. Als für Kaufmann die Zeit am Saarländischen Staatstheater zu Ende war, entschied er sich als freischaffender Künstler zu arbeiten. In den Folgejahren war er auf diversen Bühnen zu bestaunen wie beispielweise im Teatro alla Scala in Mailand, Metropolitan Opera in New York, Royal Opera House London, Opéra National de Paris, Deutschen Oper Berlin und bei den Salzburger Festspielen. Eine besondere Verbindung pflegt er zu dem Opernhaus in Zürich und Stuttgart. Sein Debütalbum Romantic Arias erschien 2008. In den folgenden Jahren erschienen zwei weitere Alben. 2013 trat Kaufmann in der Royal Albert Hall auf und veröffentlichte gleichzeitig sein Puccini-Album, welches bisher sein erfolgreichstes Album darstellt. Nachdem Jonas Kaufmann sich von seiner Erkrankung der Stimmbänder erholte, gab er 2017 in der Lohengrin-Premiere in Paris sein Comeback.

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The Big Chris Barber Band

Die Musikgruppe The Big Chris Barber Band war schon bereits in den Fünfzigern bekannt und beliebt als Dixieland-Ensemble mit New Orleans Jazzstil. Auch heute noch sind die Zuhörer begeistert von ihrem Jazz und Swing. Auf ihren Konzerten spielt die Band alte und neue Titel wie Bourbon Street Parade, When The Saints Go Marching In, Petite Fleur oder All Blues von Miles Davis. Auf der Bühne kombinieren die Musiker Temperament und Charme mit klassischen Jazz- und Bluesliedern und versprühen ansteckende Spielfreude. Der britische Posaunist, Kontrabassist, Sänger und Jazz-Bandleader Chris Barber studierte Posaune und Kontrabass an der Londoner Guildhall School of Music and Drama. Bevor er im Januar 1950 eine Amateurband namens Chris Barber´s New Orleans Band gründete, spielte er Posaune in der Jazzband von Humphrey Lyttelton. Im Januar 1953 entstand dann die professionelle Chris Barber’s Jazzband durch die Auflösung einer anderen Band unter Leitung von Ken Colyer. Das offizielle Debüt der Musikgruppe fand im April 1953 als Ken Colyer’s Jazzmen in Kopenhagen statt. Bis Mai 1953 entstanden für das neue dänische Plattenlabel Storyville Records 22 Aufnahmen. Ihre erste LP New Orleans To London nahmen die Ken Colyer’s Jazzmen am 02. September 1953 in London auf. Hierauf war auch der Klassiker Isle of Capri enthalten, welcher von der BBC gespielt wurde und als Single großen Erfolg feierte. Das Repertoire der Band bewegt sich im traditionellen amerikanischen Jazz im Stile von New Orleans, sowie Blues- und Folkstücke. Chris Barber wurde nach kurzer Zeit zum Namensgeber und Leiter der Band, die jetzt auch die typische Traditional-Jazz-Besetzung aufwies. Eine Coverversion des Kult-Hit Ice Cream entstand am 10. September 1954 für das Label Storyville Records. Der Song gilt seither als Barbers Markenzeichen und kennzeichnet seit Jahrzehnten das Ende seiner Konzerte.

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/magazin/klassik-jazz-filmmusik/187-schleswig-holstein-musik-festival-2020

Das Schleswig-Holstein Musik Festival

Das Schleswig-Holstein Musik Festival oder kurz SHMF ist nicht nur eines der herausragendsten Kulturereignisse im Land, sondern zählt darüber hinaus zu den größten Flächenfestivals der Welt. Seit 1986 werden jährlich in den Sommermonaten Juli und August Schleswig-Holstein und Hamburg sowie auch Teile von Dänemark und Niedersachsen bespielt. Der Schwerpunkt liegt auf der klassischen Musik, aber auch andere Genres wie Pop, Jazz, Theater, Elektro, Comedy und Lesungen finden Platz im vielfältigen Angebot. Lesen Sie hier mehr über das Schleswig-Holstein Musik Festival und erhalten Sie Einblick in das Programm des SHMF 2020… Das Schleswig-Holstein Musik Festival (SHMF) hatte für dieses Jahr ein buntes und hochkarätiges Programm im Petto. Musikergrößen wie beispielsweise Nils Landgren, Iván Fischer, Tom Jones, Anne-Sophie Mutter, Xavier de Maistre, Rolando Villazón, Mischa Maisky, Ute Lemper, Daniel Hope, Sabine Meyer, Gregory Porter, Daniel Barenboim und Thomas Quasthof sollten im Rahmen des einzigartigen Festivals das Publikum in vielfältigen Locations begeistern. Doch aufgrund der aktuellen Coronavirus-Situation musste das diesjährige Schleswig-Holstein Musik Festival mit großen Bedauern abgesagt werden. Ein Lichtblick: gänzlich auf Musik verzichten muss das Publikum allerdings nicht. Derzeit setzt das Veranstaltungsteam des Festivals alles daran, einen »Sommer der Möglichkeiten« zu planen. Intendant Dr. Christian Kuhnt gab in einem Statement bekannt: Gerne hätten wir den Künstlern und unserem Publikum die Enttäuschung einer Absage erspart und wieder ein großes musikalisches Fest gefeiert. Doch nun ist klar, dass es kein SHMF 2020, wie wir es geplant haben, geben wird. Aber ein Festival wie das SHMF wird sich von einem Virus nicht davon abhalten lassen, Musik zu den Menschen zu bringen. Die aus der aktuellen Ausnahmesituation entstandenen Planung des »Sommers der Möglichkeiten« beinhaltete ausgewählten Konzerte in besonderen Formaten. Die genauen Details, über welche Plattformen ein Teil der für diesen Sommer eingeladenen Künstler präsentiert wird, werden in den nächsten Wochen bekannt gegeben. Bleiben Sie gerne unter https://www.shmf.de/de/home stets auf dem Laufenden über die neusten Entwicklungen. Ebenfalls erfreulich: einige Konzerte, die während des Schleswig-Holstein Musik Festival 2020 stattfinden sollten, haben jetzt schon einen Nachholtermin für nächstes Jahr erhalten. Darunter fallen Konzerte von Gregory Porter, Tom Jones und die Konzerte von Xavier de Maistre mit Rolando Villazón. Die bereits erworbenen Tickets für diese Konzerte behalten selbstverständlich ihre Gültigkeit. Möchten Sie sich die Wartezeit verkürzen? Wir stellen Ihnen die Künstler der Nachholkonzerte nochmal vor: Der mexikanische Startenor Rolando Villazón gab vor zwei Jahren sein Debüt beim SHMF und schenkte seinem Publikum ein intimes Konzert voller Emotionen und herzergreifenden Momenten. Der weltweit gefeierte Opernsänger kehrt nach dem umjubelten Liederabend, den die Welt als »sangliche Verwöhnpackung« bezeichnete, nun erneut zum Festival zurück. Gemeinsam mit dem diesjährigen Porträtkünstler Xavier de Maistre verwöhnt er das Publikum mit lateinamerikanischen Liedern und Canzonen. Der Harfenist de Maistre und der Startenor haben bereits bei den Wiener Philharmonikern zusammengearbeitet. Das Konzert von Tenor Rolando Villazón und Harfenist Xavier de Maistre Harfe, welche am 11. Juni 2020 in Flensburg stattfinden sollte, wurde auf den 10. Januar 2021 ins Deutsche Haus verschoben. Das geplante Konzert in Lübeck (15. Juni 2020) findet nun am 14. Januar 2021 in der Musik- und Kongresshalle statt. Gregory Porter ist ein Musiker der besonderen Art und auch sein Äußeres verspricht eine extravagante Mischung aus Eleganz und Verwegenheit. Auf der Bühne ist er stets mit Sakko, Weste, Krawatte und Einstecktuch zu sehen. Was natürlich nicht fehlen darf? Sein Vollbart sowie einen Schlauchschal und eine Ballonmütze als eigenes Markenzeichen. Aufgewachsen ist der Vollblut-Jazzsänger mit Country, Blues und Soul und kein Geringerer als der legendäre Pianist und Sänger Nat King Cole weckte in ihm die Leidenschaft für die Musik. Bereits im zarten Alter von fünf Jahren hörte der aus Los Angeles stammende Musiker die ersten Jazzplatten. Kurze Zeit später entdeckte er im Gospelchor seine Expressivität. Heutzutage gibt der zweifache Grammy-Gewinner weltweit Konzerte in ausverkauften Hallen und begeistert stets das Publikum mit seiner unverwechselbaren, samtig-warmen Baritonstimme. Leidenschaftlich legt er seine ganze Persönlichkeit in jeden einzelnen Ton und schaffte es mit seiner herzlichen Ausstrahlung in kürzester Zeit eine intensive Verbindung zum Publikum aufzubauen. Gregory Porters Konzert, welches am 19. Juli 2020 in Neumünster stattfinden sollte, wurde auf den 16. Juni 2021 in die Holstenhalle 1 verschoben. Sie können sich jetzt schon auf das Konzert freuen, denn der Musiker wird sicher einige neue Songs auf Lager haben!

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